文/袁青
從祟拜、模仿自然到「自然失控」。事實上「新藝術運動」Art Nouveau不是一種風格。而是關於人與自然界之間對話的距離。
很多設計的最初始，大都來自對大自然的崇拜，進而臨摹的「自然主義」。然而十九世紀末，人類對不可測的自然和神秘的宗教，心生敬畏，而試圖保持距離。
之後，一種對科學理性瓦解宗教信仰後的「不安」和「性別焦慮」。最終這種慾望的奇幻成為一股對自然的危險與魅惑的潛意識，而反映在珠寶設計上，「自然被轉譯為情欲、性別焦慮與奇幻想像」，興起「新藝術運動（Art Nouveau）》」，彷彿是自然被擬人化、情緒化，甚至妖化的發抒。
這也是當時常見珠寶設計中，女性曲線、如雲髮流和枝條蔓藤攀附的生長姿態，蝴蝶昆蟲薄翼顫動等，創造出一種仿如持續生長的有機構圖。
不但繁複而華麗，而且更多以「倒三角」，上寬下窄的垂墜飾（pendant）或不對稱造型收尾。而為了模擬對於不確定的夢幻和焦慮；玻璃藝術、象牙、牛角，尤其是＂透光珐瑯＂等異材質的大膽運用，展現珠寶因爲光線而產生如夢似幻，甚至帶有一絲怪誕的神祕氛圍。
René Lalique呈現唯美、神袐；既神聖又危險氛圍的執著。可以說是「新藝術運動」巔峰時期非常具代表性的珠寶設計師。
為了打破權貴階級，刻意選擇不太貴重，但又能隨光影而產生魔幻感的材質，如蛋白石的幻彩與通透的玻璃交織，呈現極具質感層次，令人感到一股奇情夢境般的不安而誘惑。
「新藝術」之於珠寶，不但充分發揮藝術創意，同時第一次，因為「光」喚醒了理解自然的方式，更讓珠寶從物質轉向精神、走入生活，也為承接於後的「裝飾主義art Deco 」一場擁抱工業文明的視覺革命揭開了序曲。
（圖片來源：蘇富比Sotheby’s)
