文/郎亞玲
是變局也是激發創新
緊扣歲月的掌心，追隨創作的步履，藝術家邱建銘敏銳感知到今年農曆「火火年」帶來的天干「丙」地支「午」的火年巨大能量－衝動、爆發、變化。但他對「赤馬紅羊劫」的應對之道不是任何攸關未來的命理解方，而是以此為創作的起點，採取了新的創作思維與手法，以呼應大自然時序的流變。
他所認知的雙重火行之年，「並非單純的炙烈與爆發，而是一種持續燃燒的內在轉化」。他認為焚化的同時，也是「鍛造」；既照亮黑暗，也留下灰燼與痕跡。他更進一步表示：「火年之行，更是一種修持，在時間循環中反覆淬鍊自身，在燃燒與沉澱之間持續前行。」
69年次的邱建銘，內斂沉穩、文質彬彬，他在藝術學習之路，黽勉認真，東海美術系畢業後，北上進入台北藝術大學美術研究所獲碩士學位；一路又繼續學術專研，直到獲得與東海大學建築設計工學博士（藝術學與工學雙博士學位），與國立臺灣師範大學繪畫理論創作博士。這傲人的學歷，打破一般人認為：創作不一定需要如此高學歷的看法。從事學術研究的同時，他同時創作、教學，甚至在中國山東理工大學任教六年（2018-2024），往來兩地頻繁，但創作不輟。2024年他回到台灣，擔任東海大學美術系專任教授後，自認生活穩定下來，有助於他日後創作的專注，而2026正是他盤整再出發，創新發揮的新起點。
舊作轉譯，重構光影
本次在[852藝術空間]展出的23件作品，以黑白素描與影像轉譯為「熱壓版畫」為主要表現形式。邱建銘強調：以黑白作為基調的視覺語彙，抽離色彩的情緒張力，足以使觀看回到光影與結構的本質思考。而存在的灰階之中，是餘燼般的過渡狀態，既未完全熄滅，也不再旺盛燃燒。「這種介於顯與隱之間的狀態，正是我近年回望自身創作與生命階段時的精神寫照。」
有些藝術家喜歡靠「直覺」創作；有些藝術家善於「思考」。有些藝術家耽於「靈光一閃」的堆疊塗抹，有些藝術家寧可從顛覆自我中尋求創作里程碑。邱建銘無疑是後者，他思考「當代藝術」的精神，也許不僅只是從”What”獲得解答，而是在問”Why”與”How”的當下，創作者的質問和路徑是否有跡可循?他說：
「影像透過熱壓轉印至新的材質表面，象徵我們所處的「原作與再製」時代。圖像不再具有單一權威性，而是在複製、轉印、壓製與再詮釋的過程中生成新的語境。熱壓所帶來的溫度與壓力，使圖像在轉移過程中產生偏移、殘缺與失真，卻也因此獲得新的質地與時間痕跡。這種物理性的轉化，回應了當代再製條件下圖像的存在方式，我們所見之物，往往經過層層轉譯，而每一次轉印，都是一次意義的重構。」
「每一次轉印，都是一次意義的重構」這就是他得到的結論。因為時間和技術的介入，版畫絕不是原作複製品，而是獨一無二的存在。
金屬光，無邊塵
如華嚴經所述：「一塵中有無量剎，一剎中亦有無量佛」。這重重無盡法界觀，強調微細的塵埃與法界整體無二致，微塵能容十方世界，展現了「事事無礙」的圓融，核心在於體悟「一即一切，一切即一」。邱建銘本次展覽代表作<塵塵>，圖像呈現一紙欲燃未燃，凝固於畫面之中的「金紙」。金紙具有祭祀與焚燒的文化暗示，既象徵火的存在，也隱含對天地與祖先的敬意，焚燒後化為灰燼，象徵塵歸塵、土歸土。尚未燃燒的狀態，則呈現介於供奉與毀滅之間的臨界懸置。
仔細看，畫面中隱約可辨識出「塵」（简体：尘）字形結構，由「小」與「土」構成。他解釋「塵象徵天地之間微小土粒的聚合與離散，是萬物生成與消解的基礎。在火年語境中，塵具有雙重意涵：既是燃燒後的灰燼，也是世界最初的粒子，構成存在物質底層。」呼應了華嚴經經文：「一塵中有無量剎，一剎中亦有無量佛」，意味微小物質與廣大宇宙的互即互入。當個體如塵般在天地間移動、聚散與重組，創作便成為這種流動狀態的暫時凝結。
施作中的隱喻
本身也是雕塑家的邱建銘，對於平面創作的質地與肌理，特別講究。他細述作品創作過程中如何將平面與立體融合為一，以及讓時間的堆積和空間的移位，留下標記。文字不再僅供閱讀，而成為可被壓印、覆蓋與侵蝕的物質痕跡。也是他對過往創作的再閱讀與補註。
此外，有許多黑白素描的舊作，在這些作品中，自畫像的人頭與體態意象逐漸從金色背景浮現。「這些身體並非肖像式的再現，而更像是都市能量壓力下的精神 映像。……身體不再僅是形象，而成為一種痕跡的存在，一種在火與塵之間被記錄下來的存在狀態。黑白因此成為火之後的殘留，也是火之前的準備。」
回顧與迴向
邱建銘表示：「《火火行》並非單純的回顧展，而是一種增補式再研譯。我將過往作品視為文本，在時間之後重新詮釋與覆寫。這種方法類似手稿上的批註，原文仍在，但新的意義層層疊加。」
他認為目下當代影像可被無限再製的情境之下，原作與複本的界線逐漸模糊。他秉持實踐與實驗的精神翻新舊作，以「金紙象徵古老儀式的轉化機制，熱壓轉印則象徵現代技術的再製邏輯」。兩者交織，讓作品同時具有儀式性與媒介意識。
他的作品如其人，謙遜而堅定－「作品在黑白與金色之間行走，在原作與再製之間補述，在火與塵之間思索自身的位置。《火火行》的展出，是一種持續燃燒的狀態，也是一種對塵世的凝視。當塵埃在天地間微微浮動，當火光在金色表面閃爍不定，他選擇在這樣的循環中繼續行走，讓過往被補註，讓圖像被再印，使塵土在火光之中，緩慢而堅定地生成新的意義。」
邱建銘個展紀錄
2026 《樂園里》，邱建銘創作個展，東海大學藝術中心，台灣，台中。
2026 《火火行》，邱建銘創作個展，852藝術空間，台灣，台中。
2025 《見山、不急》移動紀事，邱建銘創作個展，東海大學藝術中心，台灣，
台中。
2025 《浮光、南瞻》，邱建銘創作個展，EPIC禪意實相藝術空間，台灣，台中。 2025 《南瞻樂園遊》，邱建銘創作個展，國立台灣師範大學 德群藝廊，台灣，
台北。
2023 《戀戀一水》，瓷版畫創作個展，國際陶瓷琉璃博物館，中國，淄博。
2023 《城市絮語 樂園南瞻部》，繪畫創作個展，金車藝術文化中心，臺灣，臺
北。
2010 《金鋼不壞之身》，雕塑創作個展，國立宜蘭傳統藝術中心，臺灣，宜蘭。 2008 《旅人巡行》，雕塑創作個展，台北藝術大學地下美術館，臺灣，臺北。
2003 《生生》，雕塑創作個展，東海大學閣樓藝術空間，台灣，台中。
《火火行》邱建銘個展
展期：2026/02/28(Sat.) – 03/25(Wed.)
開放時間：每週三至日，平1300 – 1900，週末1200 – 1900
地點：台中市龍井區藝術街38巷11號
